Serie especial · La moda española después de la pasarela · Capítulo 7
SIMOF y FIMI: especializarse también es competir
Cuando hablamos de grandes acontecimientos de moda existe cierta tendencia a valorar más aquello que pretende abarcarlo todo. Cuantos más diseñadores, estilos, invitados y categorías aparecen en un calendario, mayor puede parecer su importancia. Sin embargo, una parte muy significativa del negocio funciona exactamente al contrario.
La especialización puede ser una enorme ventaja.
Dos acontecimientos españoles permiten observarlo desde sectores completamente diferentes. SIMOF ha construido en Sevilla un universo alrededor de la moda flamenca, mientras FIMI trabaja desde Valencia con el mercado profesional de la moda infantil y juvenil.
Ni la flamenca ni la moda infantil representan por sí solas toda la industria española. Tampoco lo necesitan.
Su fortaleza consiste precisamente en que quien entra sabe qué producto va a encontrar y quien participa sabe a qué mercado quiere dirigirse.
Un mercado definido puede ser una ventaja
En una gran semana de la moda generalista pueden convivir propuestas de autor, colecciones comerciales, firmas emergentes y diseñadores con modelos empresariales muy diferentes.
Esa diversidad posee un enorme valor creativo y comunicativo, pero también hace más difícil definir quién es exactamente el comprador de todo aquello.
En un acontecimiento especializado la relación es más directa.
Quien busca moda flamenca tiene un lugar reconocible donde encontrar diseñadores, complementos, tendencias y profesionales vinculados al sector. Quien trabaja con moda infantil puede acudir a un encuentro en el que marcas y compradores comparten un mercado mucho más concreto.
La especialización reduce ruido.
Y en determinados negocios, encontrar a cien profesionales adecuados puede ser mucho más valioso que conseguir la atención de diez mil personas que nunca comprarán el producto.
SIMOF: mucho más que una imagen espectacular
La moda flamenca posee una capacidad visual extraordinaria. Volúmenes, colores, movimiento, complementos y una identidad inmediatamente reconocible convierten sus pasarelas en una fuente constante de imágenes.
Pero reducir SIMOF a ese espectáculo sería quedarse en la superficie.
Alrededor de la moda flamenca existe un ecosistema formado por diseñadores, talleres, artesanos, tejidos, complementos, modelos, profesionales de imagen, comercios y una clientela que compra las prendas para utilizarlas.
La diferencia es importante.
No hablamos únicamente de una propuesta conceptual creada para generar conversación editorial. Existe un producto vinculado a celebraciones, ferias, romerías y acontecimientos que forman parte de una cultura y de un mercado.
La identidad cultural y la actividad económica conviven en el mismo vestido.
Una clienta que conoce el producto
La moda flamenca tiene además una particularidad interesante: buena parte de su público conoce perfectamente aquello que compra.
Entiende los volúmenes, observa las tendencias, distingue tejidos, sigue diseñadores y sabe que la elección de un vestido implica también complementos, modificaciones y decisiones relacionadas con la ocasión en la que será utilizado.
Esto genera una relación con el consumidor muy distinta de la que puede existir alrededor de otras propuestas de moda.
La pasarela tiene entonces una función doble. Presenta tendencias al sector y, al mismo tiempo, alimenta el deseo de una clientela que observa esas colecciones pensando en utilizarlas.
La distancia entre pasarela y consumidor puede ser mucho más corta.
La artesanía también es empresa
SIMOF permite además abordar una cuestión que aparecerá de nuevo cuando hablemos de producción española.
Una parte importante del valor de la moda flamenca está vinculada al trabajo especializado: confección, patronaje, bordados, flores, mantones, complementos y conocimientos transmitidos durante años.
Llamarlo artesanía no debería significar situarlo fuera de la economía.
Un taller necesita facturar, contratar, comprar materiales, calcular costes, organizar entregas y conseguir clientes exactamente igual que cualquier otra empresa.
El problema aparece cuando utilizamos la palabra artesanal como una especie de elogio romántico y olvidamos que detrás hay horas de trabajo que necesitan tener un precio.
Proteger un oficio también significa conseguir que quien lo ejerce pueda vivir de él.
FIMI: otro producto, la misma lógica de especialización
La moda infantil y juvenil parece encontrarse en el extremo opuesto, pero comparte una característica fundamental con SIMOF: trabaja sobre un mercado claramente delimitado.
Las empresas que participan saben qué tipo de comprador buscan y los profesionales que visitan la feria saben qué producto encontrarán.
Aquí entran en juego tiendas, distribuidores, agentes, marcas y compradores que trabajan con necesidades específicas de tallaje, seguridad, materiales, temporadas, precios y rotación de producto.
El componente comercial resulta especialmente visible.
Una colección infantil puede generar imágenes atractivas, pero su recorrido empresarial dependerá de que termine entrando en los canales donde las familias realmente compran.
La feria habla un idioma diferente a la pasarela
En una pasarela preguntamos por inspiración, siluetas, colores y tendencias.
En una feria aparecen otras preguntas.
¿Cuál es el precio mayorista? ¿Qué pedido mínimo exige la firma? ¿En cuánto tiempo puede entregarlo? ¿Qué tallas ofrece? ¿Existe exclusividad territorial? ¿Qué margen tendrá la tienda? ¿Puede reponer producto?
Son preguntas mucho menos atractivas para una fotografía, pero determinan si una colección tiene recorrido comercial.
Por eso FIMI ayuda a entender que el negocio de la moda comienza precisamente donde termina buena parte del relato público sobre ella.
Especializarse no significa renunciar a crecer
Existe una idea empresarial bastante extendida según la cual crecer significa ampliar continuamente el mercado y dirigirse a públicos cada vez mayores.
En moda no siempre funciona así.
Una firma puede crecer precisamente porque conoce mejor que nadie un producto muy concreto. Puede convertirse en referencia dentro de un nicho, construir distribución especializada y competir desde el conocimiento en lugar de hacerlo exclusivamente desde el volumen.
Esto resulta especialmente importante para las pequeñas empresas españolas.
Competir con grandes grupos en precio, producción y capacidad publicitaria puede ser prácticamente imposible. Competir mediante identidad, especialización, calidad o conocimiento técnico abre otras posibilidades.
La especialización también facilita la internacionalización
Cuando un producto posee una identidad clara resulta más fácil explicar qué lo diferencia.
Eso no garantiza su entrada en mercados exteriores, pero proporciona una posición desde la que comenzar.
Un comprador internacional que acude a una feria especializada no está buscando cualquier producto. Llega con una intención profesional mucho más definida.
La oportunidad para la empresa consiste entonces en demostrar que, además de diseño, puede ofrecer precio, producción, calidad, entrega y continuidad.
Volvemos así al mismo punto que aparecía en Barcelona Bridal Fashion Week: conseguir el contacto es solo el principio.
El peligro de convertir la identidad en decorado
La especialización también tiene riesgos.
Cuando un producto está profundamente relacionado con una cultura o un territorio existe la tentación de concentrar toda la comunicación en su componente visual y emocional.
La identidad puede atraer público, pero una empresa necesita mucho más.
Necesita innovación, profesionalización, distribución y capacidad para evolucionar sin perder aquello que la diferencia.
Si una plataforma especializada se limita a celebrar su propia tradición corre el riesgo de convertirse en escaparate. Si utiliza esa identidad para construir mercado, formación, empresa y nuevos clientes, puede convertirse en una herramienta económica mucho más poderosa.
¿Y qué puede aprender el resto de España?
España posee numerosos ecosistemas de pequeña escala que difícilmente podrán competir mediante producción masiva.
Eso no significa que estén condenados a permanecer en mercados locales.
La lección de la especialización consiste precisamente en identificar qué conocimiento, producto o identidad resulta difícil de reproducir y construir alrededor de él una estructura comercial.
Puede ser moda flamenca, infantil, nupcial, baño, calzado, artesanía, complementos o cualquier otro sector capaz de definir con claridad su propuesta.
El problema aparece cuando intentamos convertir todos esos ecosistemas en versiones pequeñas de una gran industria que funciona con reglas completamente diferentes.
No todas las empresas necesitan producir millones de prendas. Todas necesitan encontrar un modelo que les permita ser rentables.
Pasarelas diferentes para empresas diferentes
Después de observar MBFWMadrid, Madrid es Moda, Barcelona Bridal Fashion Week, SIMOF y FIMI empieza a aparecer una conclusión bastante clara.
No existe un único formato profesional capaz de resolver las necesidades de toda la moda española.
Hay empresas que necesitan un gran escaparate, otras necesitan compradores especializados, algunas necesitan acercarse al consumidor y otras todavía necesitan resolver problemas anteriores: producción, financiación o distribución.
Por eso cualquier política destinada a apoyar el sector debería comenzar preguntando en qué punto se encuentra cada empresa.
Enviar a todas al mismo desfile puede ser sencillo administrativamente.
Probablemente no sea igual de útil para todas.
La siguiente batalla ocurre fuera de la pasarela
Hasta ahora hemos hablado principalmente de diseñadores, compradores, plataformas y mercados.
Pero existe otra infraestructura que condiciona profundamente dónde suceden las cosas.
Los grandes recintos feriales también compiten.
Madrid y Barcelona invierten, amplían instalaciones, captan congresos y buscan acontecimientos capaces de atraer visitantes profesionales de todo el mundo.
Y alrededor de esa competencia comienzan a aparecer preguntas que van mucho más allá de la moda.
En el próximo capítulo analizaremos la competencia entre Madrid y Barcelona por las grandes ferias, separando los movimientos documentados de los rumores sobre posibles traslados.
Serie especial · La moda española después de la pasarela
Capítulo anterior:
Barcelona Bridal Fashion Week: cuando detrás de la pasarela hay una feria
Próximo capítulo:
Madrid y Barcelona: la competencia por las grandes ferias
Archivo fotográfico y licencias editoriales:
FashionWeekGallery — fotografía de pasarela y archivo editorial
Fotografía y cobertura profesional:
Martin Esquivel Fotógrafo
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Fotografía, pasarela, backstage y actualidad profesional de la moda.
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